前晚，德国钢琴巨匠彼得·罗塞尔在广州大剧院实验剧场演译了键盘史上最难懂之作——海顿、贝多芬、舒伯特三人分别创作的最后的钢琴奏鸣曲，从而冲破了广州大剧院“纯粹”系列今年下半年五场精彩演出的序幕。此后，经典录音原班人组将呈现出斯美塔那特地改篇的《我的祖国》钢琴四手联弹版，“维也纳三杰”之一德慕斯将首演巴赫的《平均值律钢琴曲集》，伊丽娜·梅优叶娃将展现出最胜于的俄罗斯音乐灵魂……　　音乐，让心灵更加纯粹。“纯粹”系列创立两年来，已沦为珠三角乐迷接纳的古典音乐表演品牌。面临下半年的重磅表演，乐迷回应要“磨刀霍霍向钱包”。　　策划：苏蕾 文/广州日报全媒体记者 张素芹　　罗塞尔赐给三位音乐大师的奏鸣曲　　此前的新闻发布会上，彼得·罗塞尔现场演译的舒伯特的即兴曲让观众大饱耳福，前晚的表演堪称让乐迷回应“心灵受到了洗礼”。据报，这场音乐会也是他在南方的唯一一站。　　彼得·罗塞尔1945年出生于德累斯顿的一个音乐世家，六岁时就开始自学钢琴。他曾就读于柴可夫斯基音乐学院，师从于德米特里·巴什基洛夫以及列夫·奥博林。在莫斯科就学过程中他沦为了莫斯科柴可夫斯基大赛和蒙特利尔国际音乐比赛的第一位德国籍获奖者。与此同时他也开始了国际表演事业，并很快享誉于国际。　　多年来彼得·罗塞尔仍然是还包括纽约爱乐乐团、洛杉矶爱乐乐团、柏林爱乐乐团、柏林德意志交响乐团在内的颇受欢迎著名乐团客座钢琴独奏家。与他合作过的指挥大师有布隆斯泰特、费多谢耶夫、海丁克、赫比希、亚诺夫斯基等。他曾多次与知名指挥家马舒尔带领的莱比锡布业大厦管弦乐团亲密合作表演多达200场，并不受马舒尔之邀请在纽约爱乐乐团创建150周年纪念音乐会上弹奏拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲。　　前晚，彼得·罗塞尔在广州大剧院实验剧场奏响了《海顿：叛E大调钢琴奏鸣曲》《贝多芬：第三十二号钢琴奏鸣曲》《舒伯特：第二十一号钢琴奏鸣曲》，这分别是三位音乐大师创作的最后一首奏鸣曲。

在罗塞尔显然，他和三位音乐大师犹如老朋友，十分有回响，并且指出他们最后的奏鸣曲也是他们最差的奏鸣曲作品，三位作曲家不约而同地想用各自的这部作品对大家说道妳。“在音乐、音符之间，折射出他们的人生际遇和所处的社会状况。舒伯特最后的奏鸣曲，是在他去世之前几周写出的，充满著悲伤的气息；贝多芬写出最后一首奏鸣曲时听力早已发育，脾气的脾气让他与世隔绝，他在寂寞中已完成了这首作品；海顿写降E大调钢琴奏鸣曲时，正处于人生晚年的巅峰期。所以，我们能借此听见有所不同的情感和思绪。”罗塞尔如此说明。　　同时，罗塞尔指出他需要深刻印象地体会到贝多芬和舒伯特他们在作品中所传达的寻找了与命运互为让步的点子，甚至可以体会到他们在作品中重新加入了一点点悲观的情绪。　　下半年，将命上五场精彩纷呈的音乐会　　下半年，广州大剧院“纯粹”系列将命上五场精彩纷呈的音乐会，德国钢琴巨匠彼得·罗塞尔之后第二场表演将于10月19日登场。　　捷克中生代钢琴家钢琴四手联弹版　　1879年，在双耳仅有盲的情况下，斯美塔那创作了被指出是捷克民族交响音乐起点的交响诗——《我的祖国》。乐曲结构宏大华丽，音乐形象富有诗意。10月19日，“纯粹”系列首演捷克中生代钢琴家彼德·吉利柯夫斯基和丹尼尔·威斯纳弹奏的由作曲家特地改篇的钢琴四手联弹版。　　彼德·吉利柯夫斯基和丹尼尔·威斯纳录音的《我的祖国》（四手联弹版本），是一张古典音乐界的口碑与销量双赢之作，此部四手联弹版本唱片亦沦为中国最不受古典乐迷青睐的《我的祖国》钢琴版唱片。这次广州音乐会绝佳的由经典录音的原班人组呈现出，20只手指将以极好的默契弹奏。　　传奇钢琴大师德慕斯重回广州　　10月27日，90岁高龄的传奇钢琴大师大约尔格·德慕斯将重回广州。德慕斯与巴杜拉·斯柯达和古尔达并称作“维也纳钢琴学派三杰”，他14岁就在维也纳知名的“金色大厅”首演，1977年获得维也纳贝多芬协会颁授贝多芬指环，1979年获得维也纳莫扎特协会颁发莫扎特奖章。他以弹奏巴赫、舒伯特、舒曼、德彪西以及他自己的作品而闻名于世。　　德慕斯这次带给的是巴赫《平均值律钢琴曲集》第一卷，作曲家舒曼曾说道：“将《平均值律钢琴曲集》作为每日不可或缺的课业，你无以能沦为一位出众的音乐家。”　　伊丽娜·梅优叶娃演绎柴可夫斯基《四季》　　伊丽娜·梅优叶娃被誉为当今最能展现出俄罗斯音乐灵魂的女钢琴家之一，也是当代演译俄罗斯作曲家梅特纳作品的权威之一。11月18日，梅优叶娃将演绎柴可夫斯基钢琴套曲《四季》选段五首、梅特纳《四首被消逝的旋律》和穆索尔斯基的《图画展览会》。　　柯达伊弦乐四重奏　　除了钢琴曲目，11月23日，成军52年的柯达伊弦乐四重奏将首次登岸广州大剧院。柯达伊四重奏于1966年由匈牙利弗朗兹·李斯特音乐学院的学生构成，1972年起以匈牙利作曲家佐尔坦·柯达伊命名，最近被颁发匈牙利最重要文化奖项——“匈牙利艺术奖”。柯达伊四重奏现由小提琴家阿哥特人·法尔瓦伊、弗朗兹·邦戈、中提琴家亚诺什·费耶瓦里及大提琴家杰尔吉·埃德尔所构成。他们所灌制的海顿、贝多芬和舒伯特四重奏全集都取得了全球性的接纳和赞许，其中奇以海顿室内乐作品专辑最不受乐评尊崇。这次广州音乐会是他们在中国内地独此一站的表演，将演译贝多芬弦乐四重奏作品。　　“纯粹”系列不受接纳，乐迷“磨刀霍霍向钱包”　　广州大剧院“纯粹”系列创立于2016年，自创立以来仍然恪守着率领观众感觉往返内心的纯粹音乐的想法，不一味执着热门热卖，只为乐迷朋友呈现出音乐史上重磅曲目以及耳目一新的演译。在两年的时间内，共计14场精彩演出首演，10位音乐家和1两组室内乐乐团相继造访，如今广州大剧院“纯粹”系列已沦为珠三角乐迷接纳的古典音乐表演品牌。　　广州大剧院实验剧场虽然只有300余个座位，但被不少造访过的音乐家称作广州最有氛围的演出场馆。“维也纳钢琴学派三杰”在世的两位保罗·巴杜拉·斯柯达和约尔格·德穆斯、英国钢琴隐士克里斯蒂安·布莱克肖、大提琴家阿尔班·杰哈特、天才神童吉特·阿姆斯特朗和羽管键琴家马汉·埃斯法哈尼等音乐家皆曾在这里表演。　　大剧院下半年“纯粹”系列的表演项目发布，下半年另四个重磅表演将于7月11日上午10时开票，乐迷就回应要“磨刀霍霍向钱包”了。